Ce cours théorique et pratique interroge la recherche-création comme méthodologie de production de connaissance par le faire, selon une dynamique où « faire pour comprendre » et « comprendre pour faire » se nourrissent mutuellement (Le Moigne 2021). Nous reviendrons sur l’histoire et l’institutionnalisation de cette notion et pratique : l’expérience de Vincennes dans les années 1970, où la pratique artistique est pensée comme mise en scène de processus et de protocoles (Glicenstein 2024), puis la structuration internationale du champ à partir des années 1990 et la circulation de termes concurrents – practice-based et practice-led research (Candy 2006), performative research (Haseman 2006), artistic research, recherche-création (Stévance 2012). Nous examinerons ce que ces méthodologies engagent épistémologiquement : la production d’epistemic things (Borgdorff 2012), l’exposition comme forme légitime de publication (Schwab & Borgdorff 2014), l’exposition de la pratique en tant que recherche et ses conditions de crédibilité (Schwab 2019), ainsi que la figure de l’artiste-chercheur·se théoricien·ne de sa propre pratique (Citton 2018).
Les ateliers pratiques sont centrés sur l’élaboration et l’expérimentation de dispositifs – musique mixte, installation sonore, systèmes interactifs – et sur l’hypothèse qu’un dispositif de recherche-création puisse tenir lieu de publication scientifique, comme « appareil » au sens baradien, c’est-à-dire comme configuration matérielle-discursive produisant un savoir partageable (Barad 2003 ; Schuh 2024). Une part importante du cours est consacrée à la présentation, à la discussion collective et au suivi individualisé des projets des étudiant·es, depuis la formulation de la question de recherche jusqu’aux critères d’évaluation et d’intelligibilité du dispositif produit.
Le cours à lieu toutes les semaines du premier semestre, le mardi de 11h à 13h en salle 131- Enseignant.e: Diane Schuh